“周周看扬剧”演出剧照。王卓 蔡芸菲 摄

扬剧《大义夫人》。资料图片

一棵树苗，17年可长成参天大树。一个婴儿，17年可长成翩翩少年。一个活动，坚持17年会发展成什么样？

7月3日下午，扬州戏曲园剧院内锣鼓铿锵、二胡高亢，戏迷凝目、喝彩满堂。市扬剧研究所创排的扬剧现代戏《血色浪漫》上演，拉开2022年度“周周看扬剧”序幕。

这场演出，意味着“周周看扬剧”步入17岁的花季。

从当初试办活动到17年间低价惠民、初心不改，从清一色中老年戏迷到年轻人渐入剧场，从专业院团专演到民营剧团参与，从梨园名家登场到青年新秀展露才华，“周周看扬剧”的发展历程，如同戏剧本身，在跌宕起伏中向前演绎。

经历坎坷方得收获，如今“周周看扬剧”已成为扬州文化惠民、文化传播的公认品牌。

“一低一高”，戏迷的福气，扬剧人“最后的倔强”

“过瘾！那个熟悉的感觉又回来了。”热烈的掌声中，《血色浪漫》全体演员再三谢幕，王秋红意犹未尽，难掩激动。

“从工人文化宫到友好会馆，再到现在的戏曲园剧院，‘周周看扬剧’在哪儿演我就追到哪儿看。”资深戏迷是王秋红给自己的定位，“十几年了，票价只不过从10块钱涨到30块钱，但是场馆条件、剧目质量、演出水准却越来越高，真不简单。”

这“一低一高”，在王秋红看来，是“戏迷的福气”。她不知道的是，“一低一高”背后的酸楚，堪称扬剧人“最后的倔强”。

2005年春节期间，市扬剧团（“市扬剧研究所”前身）在工人文化宫影院连演6场，观众反响热烈。受到启发的剧团，联合市总工会、新兴金属材料有限公司和扬州晚报，创设“周周看扬剧”活动，以期繁荣地方艺术、打造文化品牌。

低价惠民，是“周周看扬剧”的创设初衷和核心定位。当年起，每周三晚7：30，票价10元的演出准点开场。

在那个戏剧演出市场并不景气的年代，演出成本是摆在面前的现实难题，更何况是以低票价惠民，钱从哪儿来？

“举办之初，我们得到了新兴金属公司董事长严家铭的支持，每年赞助10万元，市总工会象征性地收取一点场租。”市扬剧研究所所长李政成说，2007年，演出场地搬到友好会馆后，更得到了免场租、只缴水电费的优惠。

也是从2007年起，市扬剧团开始考虑让戏迷欣赏到更多流派、更多风格的扬剧，于是邀请江苏省扬剧团、仪征市扬剧团、高邮市扬剧团、江都市扬剧团等国办剧团以及部分民营剧团加入。

“我们以类似购买服务的形式，每场演出给民营院团兜底费用，实际票房差额部分则由我们来补贴。”李政成说。

可是，演一场亏一场的窘况，让“周周看扬剧”陷入几将终止的绝境。好在政府给予了每年10万元到20万元的专项资金扶持，“周周看扬剧”勉强维持演出常态化。

“政府扶持、社会赞助、戏迷期待、演员坚守，支撑着我们的信念，不过，年均45场演出让所筹资金犹如杯水车薪。”李政成说，“但不管怎么说，百年扬剧、国家级非遗项目传承之路，不能在我们手上断掉。”

亏本的“买卖”一做17年，值不值？

低票价惠民、高质量演出，亏本的“买卖”一做17年，到底值不值？

且看时间给出的答案。

很长一段时间，扬剧的观众以中老年为主。每天下午，许多人都进棋牌室以牌会友，消磨时光。关注到这一状况，剧团决定调整演出时间，下午1：30开场，一部戏2小时40分钟到3个小时左右，散场后正好赶上接孩子放学，时间无缝对接。

每逢演出，各种托关系找人情票堪称社会“顽疾”，剧团咬牙定下“铁规”：一张票卖不掉也不送票。杜绝了送票现象，加上确实低价，购票听戏的消费理念在扬剧演出市场逐渐培育成型。

缺乏年轻观众是传统戏剧面临的普遍现状。有没有办法尽可能吸引年轻面孔走近剧场？这10年，扬剧通过改编传统戏、新编历史剧、新创现代戏“三并举”，接连推出《史可法——不破之城》《鉴真》等一批新创剧目，一边根植传统，一边在唱腔、化妆、服装、舞美等诸多方面添加时尚元素。

2019年，25岁的女孩陈艺凡飞行了20多个小时，花费数千美元，从美国纽约辗转多地赶来扬州，就为看一场现场版《衣冠风流》。如今，年轻人的身影，在扬剧观众中占比已近20%。

当拓展思路走出去，“周周看扬剧”的演出阵地从市区延伸至仪征、江都、天长等地，扬剧的魅力和影响再次发光，南京、上海、镇江等地的戏迷组团前来欣赏。

当昔日舞台下看着父亲游庆芳和前辈老师演戏的孩童游佳琦，已然成长为舞台上的“林冲”“江华”“秦怀玉”独当一面，扬剧的种子就这样播撒、生长、开花、结果。

……

经年累月，“值不值”已无需回答。

四向发力：承经典、传帮带、育人才、扶民营

17年，累计演出700多场、剧目达百部，惠及观众近40万人次。一连串数字叠加，是“周周看扬剧”的成长与沉淀。

在观众欣赏水平越来越高的情况下，“周周看扬剧”还能不能坚持、还可以怎么发展？

“缴不起水电费、发不出演出费的日子都熬过来了，‘周周看扬剧’已不仅仅是剧团的事，而是扬州地方文化的一个品牌，戏迷精神文化需求的一种寄托，更承载着剧种传承发展的重任。”在市扬剧研究所副所长张卓南手上，一张全年演出安排表，传递出“周周看扬剧”创新谋局的思路。

演出安排表以月为单位，围绕剧目安排和演员结构，由四个部分组成：知名演员组成一台大戏、知名演员带领青年演员演出一台大戏、每月必须有一场青年演员折子戏专场、邀请民营剧团携高质量剧目亮相。

如此安排，意图跃然纸上，“周周看扬剧”将沿传承经典、传帮带、锻炼后备人才、提升民营剧团艺术水准四个方向同时发力。

每周一演，需要剧目不断更新。

张卓南说，我们不仅对原有的剧目进行加工，提高艺术水准，同时复排了一批扬剧传统剧目，还根据知名演员的特点植入其他剧种之长。

对于演员来说，舞台是最好的训练场。在很多团或剧种，个人折子戏专场是为在业界有一定名望的人而举办。扬剧则不同，只要你有能力、愿意申报，一人不能完全胜任，两人、多人合作也行。

“目前，所里青年演员中有近20人具备举办个人专场的能力。”张卓南说，“‘周周看扬剧’的舞台永远向青年演员开放，只有真正站上舞台，才能让他们更好地展示自己，也能看到自身不足，迅速成长。”

对此，曾在“周周看扬剧”举办过个人专场的青年演员彭楷仪感受深刻：“个人专场是对自我的挑战，也是鼓励。”

让新生代逐渐挑起大梁，赋予民营剧团更好平台，“周周看扬剧”目标已定，期盼扬剧之花开遍野、香久远。

记者 王鹏 王璐

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